У самому серці міста відкрився новий шоурум бренду PAPAYA — простір, що став продовженням філософії нашої студії, де інтер'єр розглядається як жива матерія, що веде діалог із минулим і сучасністю.
Команда студії розпочала роботу з відчуттям поваги до історії місця. Простір колишнього магазину «Коштовні речі» зберіг в собі автентичні елементи — стіни з ракушняка, анодовані алюмінієві вітрини. Саме вони стали відправною точкою нового інтер’єру.
Команда студії розпочала роботу з відчуттям поваги до історії місця. Простір колишнього магазину «Коштовні речі» зберіг в собі автентичні елементи — стіни з ракушняка, анодовані алюмінієві вітрини. Саме вони стали відправною точкою нового інтер’єру.
papaya
(01) комерція
Замість того, щоб стирати минуле, ми зберегли його, підкреслили, відреставрували. Фрагменти ракушняка були знайдені та доповнені природним каменем з Рівненщини, який ще за радянських часів потрапив до цього регіону. Поєднання цих матеріалів створює відчуття цілісності, історичної глибини та автентичної присутності природи в просторі.
Дизайн побудовано на поєднанні природних матеріалів і чітких геометричних форм. Підлога з полірованого бетону створює відчуття монолітності та стабільності. Стелі зі світловими панелями забезпечують рівномірне, м’яке розсіяне світло, яке підкреслює фактуру матеріалів і не створює зайвих акцентів. Візуально простір наповнений світлом, що немовби розчиняється в стінах і підлозі, посилюючи відчуття спокою та легкості.
Основу меблевих рішень складають авторські рейли для одягу з матового металу, які повторюють пластику наявних арок — їхня форма водночас скульптурна і функціональна. Вони організовують простір, направляють рух, і водночас слугують візуальними маркерами. Їхня гнучкість натякає на творчі переосмислення скульптурної мови Річарда Серри — гравітаційної, масивної, але завжди людяної.
Дизайн побудовано на поєднанні природних матеріалів і чітких геометричних форм. Підлога з полірованого бетону створює відчуття монолітності та стабільності. Стелі зі світловими панелями забезпечують рівномірне, м’яке розсіяне світло, яке підкреслює фактуру матеріалів і не створює зайвих акцентів. Візуально простір наповнений світлом, що немовби розчиняється в стінах і підлозі, посилюючи відчуття спокою та легкості.
Основу меблевих рішень складають авторські рейли для одягу з матового металу, які повторюють пластику наявних арок — їхня форма водночас скульптурна і функціональна. Вони організовують простір, направляють рух, і водночас слугують візуальними маркерами. Їхня гнучкість натякає на творчі переосмислення скульптурної мови Річарда Серри — гравітаційної, масивної, але завжди людяної.
(02)
креслення
Його пластична форма нагадує природні утворення — хвилю, берег чи уламок скелі — і водночас відсилає до походження самого матеріалу, добутого з приморських зон. Основа мікроцементу — це суміш піску та дрібних мушель, тож у його структурі буквально закладена «морська» природа. Така композиція підтримує загальну концепцію природності, тілесності та матеріального заспокоєння, що лежить в основі всього інтер’єру.
В окремій зоні, оформленій насичено-зеленими оксамитовими шторами, розташовано примірочні кімнати. Контраст кольору створює глибину і візуальну інтригу, а також дозволяє зосередити увагу на віддзеркаленні в дзеркалах, розташованих у повний зріст. Цей елемент створює ефект камерності та інтимності — важливої для fashion-приміщення.
Перед входом до зони примірок розміщено диван, оббитий тканиною бренду Dedar — його відтінок ідеально гармоніює з глибоким тоном оксамитових штор, створюючи відчуття злагодженості та спокою. Поряд — торшер Vitra за дизайном Ісаму Ногучі, який продовжує загальну концепцію інтер’єру: м’які хвилі форми та теплий піщаний колір відсилають до природних мотивів, закладених у кожному елементі простору.
Перед входом до зони примірок розміщено диван, оббитий тканиною бренду Dedar — його відтінок ідеально гармоніює з глибоким тоном оксамитових штор, створюючи відчуття злагодженості та спокою. Поряд — торшер Vitra за дизайном Ісаму Ногучі, який продовжує загальну концепцію інтер’єру: м’які хвилі форми та теплий піщаний колір відсилають до природних мотивів, закладених у кожному елементі простору.
Центральним елементом шоуруму стала скульптура художниці Тамари Турлюн. Створена з паперу та металевого дроту, вона буквально вросла в простір — як об’єкт, що не просто існує, а впливає на рух, настрій, увагу. У своїй роботі Тамара досліджує поняття турботи — через особисту історію, спостереження за жінками у своїй родині, їхню силу та любов.
«Для мене ця скульптура стала роздумом про місце турботи та любові. Те, що робота може “зчитуватися”, наприклад, як структура зі світу комах, не є чимось поганим — це просто ще один устрій, у якому є дім, любов і турбота, можливо у відмінній формі від наших уявлень», — ділиться Тамара Турлюн.
Її робота була створена спеціально для цього простору — з урахуванням його кольору, форми, масштабу та сценаріїв руху. Вона змінює сприйняття інтер’єру: від декоративного до глибоко емоційного.
«Для мене ця скульптура стала роздумом про місце турботи та любові. Те, що робота може “зчитуватися”, наприклад, як структура зі світу комах, не є чимось поганим — це просто ще один устрій, у якому є дім, любов і турбота, можливо у відмінній формі від наших уявлень», — ділиться Тамара Турлюн.
Її робота була створена спеціально для цього простору — з урахуванням його кольору, форми, масштабу та сценаріїв руху. Вона змінює сприйняття інтер’єру: від декоративного до глибоко емоційного.
Новий шоурум PAPAYA — це приклад того, як інтер’єр може бути чутливим до історії, але водночас актуальним. Він ставить на перше місце не ефектність, а відчуття: тишу, повагу, вдумливість. Це простір, де архітектура перетворюється на розповідь — ніжну, чесну і тактильну.
ДОСЛІДИТИ ІНШІ ПРОЄКТИ
залишились питання?
зв’яжіться з нами
зв’яжіться з нами